江戸人の住居は鳥の巣に似ていると思う。

　　家は、手足がはみ出なきゃいい。立って半畳、寝て一畳。肝要なのは、本人がそ

　の環境に満足しているかどうかだけだ。

　　私達の家は蟻の巣に似ている。体をしまうスペースというよりも、それは、自分

　の世界の立体化だ。巣穴からこっちへ一歩入れば、他の干渉にわずらわされずにす

　む。

　　鳥は飛ぶために喰ってるんだか、喰うために飛んでいるんだかわからないけれど、

　蟻はカンペキに、種族の存続のために働いている。

　　牛頭天王の社で、砂絵師を見た。

　　白い砂を握り、湿った黒い土の上に、小指のすきまから、サラサラと落とす。そ

　うやって、いろいろな絵を描く。仕上ると、地面をなでさすって消し、また別の絵

　を描く。美女が、菩薩が、馬が、舟が、現われては消える。

　　一瞬を生きるか、永遠を生きるか。天に鳥、地に蟻。

　　砂絵師の手元が大きく動くと、楼閣は散って、黒い土になった。

　　　　　　　　　　　○

　江戸人の住居は、鳥の巣に似ている。確かに、狭くて、何もない空間だったらしい。

　現代人の住居は、蟻の巣に似ている。これも、確かに、生活空間は遮断されていて、一端入

口から中に入ると、外側からはわからない。内側に、どんどん貯め込んでいく住居だ。

　杉浦日向子は、ここに「砂絵師」を登場させる。

　江戸人の住居のように、瞬間瞬間に成立していく「芸」を持つ人だ。

　江戸時代の「砂絵師」というのは、どんな人たちだったのだろう。

　どんな絵を描いていたのだろう。

　興味をそそられる。

　一瞬の絵を成立させては、次々と消し、変化していく。それを見せては、日銭を稼いでいた

人たちなのだろうか。そんな「商売」が成り立った時代。

　現代では、砂絵は、「アート」として残っているように見える。

　「砂絵」というもの自体、起源がよくわからない。

　いや、そもそも、＜線＞とは何なのか。

　そんな問いにまで、僕を引きつける。

　僕が子供の頃、家の庭に、釘を拾ってきては、いくつも絵を描き、描いては消していった。

何度やっても、線は変化して、飽きることがなかった。

　その絵を元に、いろんな空想をするひとりの時間が楽しかった。

　「砂絵」に引きつけられる感覚は、誰もが持っている、こんな感覚なのではないだろうか。

（この項、了）